Si tratta di un’iniziava tanto ambiziosa quanto stimolante che è volta a creare sinergie per la valorizzazione culturale del territorio truentino e che, allo stesso tempo, mira al coinvolgimento di realtà culturali non soltanto locali.

Leggere, ascoltare, sognare… sono le tre parole che meglio descrivono la suggestiva atmosfera di una kermesse che trasformerà per un’intera settimana il lungomare martinsicurese in un vero e proprio appuntamento con l’Arte in tutte le sue espressioni: incontri con autori, reading poetici, spettacoli teatrali, concerti faranno da corollario ad una rassegna libraria che vedrà la partecipazione di numerose case editrici non solo abruzzesi.

Tra i numerosi eventi in programma, il festival accoglierà Il salotto del poeta, che vedrà la partecipazione di poeti internazionali, con interviste e reading poetici, e la premiazione del Premio Letterario Internazionale “Città di Martinsicuro”, che mira a stimolare l’attività letteraria promuovendo le penne più meritevoli e significative, e a valorizzare il patrimonio storico-culturale del territorio del Truentum.

Il festival si rivolge sia ad appassionati del settore che seguono con apertura il dinamismo della vita intellettuale, e sia a coloro che sono animati da pura curiosità.

Ore 17,00 - Campo dei Giochi
Giostra della Quintana

Info
Segretyeria Ente Quintana
Piazza Arringo, 8 - Ascoli Piceno
Tel.: 0736 298223 - 261165
Email: ente.quintana@comune.ascolipiceno.it

Che cos’è la Quintana

Ascoli vanta una straordinaria continuità dal medioevo ad oggi di giochi storici a cavallo organizzati in occasione della festa patronale di S. Emidio, che hanno assunto quindi il significato di giochi calendariali o di consuetudine (anche se potevano essere organizzati estemporaneamente, in altri periodi dell’anno, giochi straordinari o «di apparato» per eventi particolari).

Dal ‘400 i giochi equestri prevedevano due fasi distinte: 1) la mostra, sfilata del nobile cavaliere e del suo seguito («brigata») davanti al pubblico, indossando sopravvesti ricamate (dal ‘500 recanti imprese e stemmi di famiglia) dai colori ben identificabili; 2) l’armeggeria, effettuata dal cavaliere (dopo essersi tolti gli abiti da sfilata, indossando un’armatura o un più pratico farsetto o tunica), che consisteva nella rottura della lancia contro il bersaglio.
Quintana, giostra dell’anello e palio hanno scandito infatti in maniera praticamente ininterrotta la vita calendariale della città picena dal medioevo ai nostri giorni.

Un fascino che non è mai venuto meno, da quando ascolani e stranieri, venuti nel libero comune per commerciare, si accalcavano nella Piazza dell’Arengo per ammirare i cavalieri delle più nobili casate sfidarsi tra loro, accompagnati dal loro seguito, e che trova oggi nuova eco nelle cronache televisive nazionali in diretta, rilanciando il tifo e la passione degli odierni quintanari, in una cronaca che è anche palpitante sport equestre.

Ma un fascino che ha le sue radici in uno dei centri storici italiani più belli nella sua coralità, con testimonianze rilevanti che vanno dell’epoca romana al medioevo, dal rinascimento al barocco.

La città delle pietre e la città degli uomini dialogano da secoli e fanno da contrappunto al gioco, antico per origine e pure sempre nuovo, rilanciando nelle “grida” d’oggi l’antico bando degli Statuti del 1377: “Et poi le predicte cose, quilli che a cavallo ha jocato al hasto overo armigiato, se vorrà, corra a la quintana, la quale lu dicto camorlingho la faccia fare como le altre sopradicte cose, la quale se ponga et ficcase in ne lu dicto arengho”.

Il contrappunto tra pietre ed uomini di questa straordinaria città è riproposto attraverso una delle più antiche e rare testimonianze di un torneo, un bassorilievo duecentesco raffigurante un astiludio all’incontro tra due cavalieri, indossanti armature e caricanti con le lance in resta, scolpito nel travertino e attualmente incastonato in un’edicola in corso Mazzini.

Il bassorilievo duecentesco di Corso Mazzini
Bassorilievo duecentesco di Corso Mazzini

Per fare ulteriore luce sullo svolgimento della giostra della Quintana tra medioevo e rinascimento e sulla sua relazione rituale e simbolica con la festa patronale è interessante tenere presente il grande affresco di Santa Maria di Mevale, nel territorio di Visso, risalente alla fine del Quattrocento (1492): su più registri scorrono le immagini di una tipica solennità calendariale, in cui elementi religiosi, civici e ludici si susseguono e si correlano intimamente tra loro: la solenne processione religiosa, il corteo con in testa le autorità locali e, infine, la giostra della Quintana. Nella scena della giostra di Mevale, il cavaliere raffigurato, con le “imprese” nobiliari ben visibili sulla cavalcatura, è proteso con la lancia all’assalto di un bersaglio costituito da un palo su cui è innestata una botte.
E’ questa una riprova del fatto che, almeno fino a tutto il Quattrocento, la Quintana era in genere costituita da un bersaglio fisso, che non aveva ancora le sembianze di un manichino (raffigurante simbolicamente un nemico, poi divenuto il nemico della fede per antonomasia, cioè il “moro” o “saraceno”); successivamente il manichino divenne girevole, reggendo con un braccio lo scudo che faceva da bersaglio e potendo colpire il cavaliere con la mazza o il flagello retti dall’altro braccio.

Particolare dell’Affresco di Santa Maria di Mevale a Visso
Particolare dell’Affresco di Santa Maria di Mevale a Visso

L’affresco di Mevale, opera di un pittore umbro marchigiano, documenta quindi una fase dell’evoluzione storica della Quintana, le cui radici risalgono al mondo romano: essa è infatti riconducibile all’antico esercizio di addestramento dei legionari, che si allenavano a piedi a colpire in punti precisi, con la spada o con il giavellotto, un “palus” alto sei piedi conficcato nella via dell’accampamento destinata all’addestramento (la “via quintana”, che separava quinto e sesto manipolo, dalla quale è derivato il nome della giostra attuale).
La civiltà feudale orientò poi lo sviluppo tipologico di questo gioco verso l’esercizio di destrezza piuttosto che di forza, da farsi a cavallo e non più a piedi, e lo inserì come momento preparatorio del torneo.
Sotto il profilo tecnico, infatti, sia la Quintana che l’anello sono due giostre (dal latino juxtare= avvicinare), cioè armeggerie individuali a cavallo, miranti non a nuocere all’avversario ma a far emergere la propria abilità attraverso una corsa al galoppo lungo un percorso (”lizza” o “carriera”) nel quale cavallo, cavaliere e lancia sono tesi verso un obiettivo da centrare (la Quintana o l’anello); nel mondo cavalleresco esse costituirono esercizi propedeutici al combattimento vero e proprio, costituito dal torneo. Quest’ultimo era un’armeggeria collettiva o a squadre (mischia o “melée”), in origine cruenta ed assimilabile in tutto allo svolgimento di una vera battaglia entro spazi aperti e, solo successivamente, sottoposto a regole ed organizzato nell’ambito di uno steccato, solitamente circolare.

Non manca proprio nulla AIParko!! Quattro grandi eventi: Festival Interferenze, Cineramnia 3D, Spry can art, Settimana dell’ arrampicata -riuniti in uno straordinario contesto ambientale.

Ogni giorno, dal primo pomeriggio, potrai partecipare ad una sessione di “writing” con i più affermati artisti di graffiti a livello europeo, provare le tue doti di equilibrio e forza arrampicando sulla struttura boulder, partecipare al laboratorio sull’animazione tridimensionale e in serata assistere a tantissime proiezioni in 3D o all’aperto, con tanti giovani protagonisti del Cinema Italiano.
Il Bar al Parko e il Cineristorante offerti da Terra del Gusto completano la nuova esperienza del nuovo Parko.
AI Parko è organizzato dalle associazioni Aida e Cineforum Teramo.

Il Cineristorante

Ogni sera piatto e film diversi.
Terra del Gusto offre a tutti gli spettatori un menù variegato e sfizioso nel segno della grande genuinità. Pecorini e salumi del parco, pecora alla callara, arrosticini e carni scelte il tutto innaffiato dalle birre artigianali di Opperbacco.
E per concludere tutte le sere Spaghetto a mezzanotte a 1euro!

Info:

Direzione artistica Cineramnia
Marco Chiarini - Dimitri Bosi
www.cineramnia.it

Direzione artistica Interferenze
Eleonora Coccagna
www.festivalinterferenze.it

Soggetto organizzatore della manifestazione : Associazione Notte Bianca Sambenedettese. San Benedetto del Tr arriva dopo l’esperienza di Roma (2a notte bianca in Italia,prima esperienza 31-7-2004). Lo scorso anno 170.000 presenze, grandissimo riscontro.

Notte Bianca Sambenedettese, un evento che vuole, nella sua 7a edizione ,garantire un elevato livello qualitativo e culturale attraverso l’istituzione di percorsi artistico-culturali che si prefiggono di offrire una conoscenza particolare della città .

Per l’edizione 2010 , il centro di San Benedetto del Tronto non mancherà di offrire occasioni di intrattenimento e svago attraverso le numerose performance in piazza: dagli artisti di strada, con proposte per grandi e piccini, alla musica protagonista con le sue mille sfaccettature: jazz, classica, blues, le cover band, la lirica ed i suoni dei gruppi emergenti. Numerose anche le palestre e le proposte delle scuole di ballo (dal caraibico al tango, dallo swing, alla danza del ventre) .Fiore all’occhiello, la maestosa discoteca in spiaggia, realizzata per l’evento. Lo scorso anno 15.000.00 persone hanno ballato “a piedi nudi sulla sabbia, aspettando il sole ” .

Spiegare per iscritto il grande successo dello scorso anno non e’ assolutamente facile , le sensazione, gli umori , il sorriso, la gioia di una fantastica notte bianca estiva.

Se non si conosce la notte bianca Sambenedettese ,basta chiedere a una qualsiasi persona e osservare l’espressione del viso ! Intanto in questo sito potete vedere la rassegna stampa, le foto e i video della scorsa edizione partecipando al forum della comunity. Associazione Notte Bianca Sambenedettese

Per ogni informazione potete scrivere a: info(chiocciola)nottebianca(punto)org

Mercoledì 21 Luglio 2010: Salvatore Russo feat. Stochelo Rosenberg

Salvatore Russo feat. Stochelo Rosenberg
Salvatore Russo e Stochelo Rosenberg: chitarra
Franco Speciale: chitarra ritmica
Camillo Pace: contrabbasso

Un omaggio al padre della misuca Manouche Django Reinhardt a 100 anni dalla sua nascita (1910/2010).

Il punto di forza di questo progetto è la stretta collaborazione con il grande chitarrista olandese Stochelo Rosenberg del Rosenberg Trio, il più importante chitarrista contemporaneo al mondo di questo genere musicale insieme al francese Bireli Lagrene.

La prima cosa che viene in mente, dopo aver ascoltato il quartetto, è l’assoluta padronanza dello strumento da parte di due incredibili chitarristi. Nonostante la velocità dei temi, infatti, molto spesso eseguiti all’unisono, i virtuisismi non risultano mai essere fine a se stessi, ma facenti parte di una struttura armonica e melodica di gran gusto.

Giovedì 22 Luglio 2010: Sandy Müller Falsa Rosa

Sandy Müller - Falsa Rosa
Claudio Pezzotta: chitarra
Emilio Perone: piano
Guerino Rondolone: basso e contrabbasso
Alessandro Paternesi: batteria
Marcus Acavan, Neney Santos: percussioni
Nico Gori: sax soprano

La prima lingua che Sandy Müller ha imparato a parlare è stata quella portoghese e la prima musica che ha imparato ad amare è stata quella brasiliana. Era inevitabile che la sua musica mostrasse i segni di una influenza così determinante.

Dopo i primi due album Sandy Müller del 2005 e Linha del 2007, Falsa Rosa rappresenta il superamento della linea di confine delle sue due terre d’origine, l’Italia e il Brasile. Un superamento cercato sia con l’uso in una stessa canzone delle due lingue, l’italiano e il portoghese, sia con la proposta di brani brasiliani tradotti in italiano, sia con la collaborazione sia di musicisti italiani che brasiliani.

Ecco perché la “Musica di Sandy” è così difficile da etichettare. Perché ogni suono che Sandy ascolta viene ad lei recepito, filtrato e restituito secondo la propria sensibilità. Ogni suono può essere un’influenza così come ogni avvenimento può dare origine ad un testo. Sandy tratta le più varie tematiche che vanno dai semplici impegni quotidiani ai grandi temi sociali.

Venerdì 23 Luglio 2010: Maurizio Giammarco Jazz Quartet

Maurizio Giammarco Jazz Quartet
Maurizio Giammarco: sassofoni
Luca Mannutza: pianoforte
Francesco Puglisi: contrabbasso
Marcello Di Leonardo: batteria

Il tipico quartetto jazz, formato da sax, piano, basso e batteria, resta una delle formazioni più amate da Maurizio Giammarco, come si evince facilmente guardando alla sua ormai quasi quarantennale carriera musicale e al suo passato discografico.

Questa nuova formazione, nata “per il puro piacere di suonare” in occasione di un tributo al recentemente scomparso gigante del sassofono Johnny Griffin, e rivelatasi da subito una combinazione particolarmente magica ed eccellente.

Sabato 24 Luglio 2010: Paolo Fresu Brass Bang

Paolo Fresu Brass Bang
Paolo Fresu
Gianluca Petrella
Steven Bernstein
Marcus Rojas

Esplosivi?

La storia è presto scritta: Fresu invita a suonare i Sex Mob di Bernstein a Berchidda per il suo festival e si innamora di quel suono e di quella atmosfera. Petrella invita Fresu a suonare nella sua Cosmic Band e si diverte da morire. Bernstein conosce Petrella e comincia a dire in giro per il mondo che c’è finalmente in giro un vero e proprio genio che suona il trombone.

I tre si incontrano per pure caso a Bolzano dove suonano in tre formazioni diverse in quel festival. Davanti ad una Wienerschnitzel e ad alcune birre nasce l’idea di un qualcosa che può essere “esplosivo” anche senza l’ausilio della ritmica tradizionale. Nasce così l’idea di montare un nuovo progetto “tutti fiati”.

I tre accettano con trasporto ma il manager di Fresu non è contento. ”Si, vabbè… ma un bel suono basso chi velo da?” Bernstein ci mette poco a rispondere: “Rojas. Who else?”

E’ fatta. Una piccola-grande band di fiati con grandi solisti tra poesia, humor, ritmi travolgenti e divertimento!

Esplosivi!

Domenica 25 Luglio 2010: Ernesto Bassignano – Aldilà del mare

Ernesto Bassignano - Aldilà del mare
Ernesto Bassignano, Stefania D’Ambrosio: voce
Michele Micarelli: pianoforte e tastiere
Sergio Melelli: basso
Roberto Scandavini: chitarra elettroacustica
Evandro Gabiati: batteria
Alberto D’Alfonso: flauto e sax
Enzo Collacchi: tromba e flicorno
Francesca Jenuso: violoncello
Dasha Mir: violino

Bassignano, dopo essere stato per i più “Bessingher” ed essere da dieci anni ormai soltanto “bax” per il mezzo milione di ascoltatori del suo “hopersoltrend”, non è evidentemente mai riuscito a dimenticare la chitarra e le belle note d’autore agli esordi. E così, colui che partecipò al primo festival Tenco a S. Remo nel ‘74 (che nell’85 mise in piedi il primo “Ciampi” a Livorno e nel ‘90 con Endrigo e Bindi calcò per primo il palco del “Musicultura” a Recanati; colui che scoperse Grazia Di Michele e produsse Sergio Caputo; che vide a sua volta prodotto un suo album nel ‘75 da Rino Gaetano e negli anni novanta scrisse i testi per l’ultimo album di Umberto Bindi…

domenica 18 luglio

Offida (AP)
Centro Storico dalle ore 18:00 alle ore 02:00

- De Angelis/Cistola quartet + jam session
Antonia De Angelis voce
Giacinto Cistola chitarra
Pierpaolo Pica contrabbasso
Dario Digiammartino batteria
- Valeria Svizzeri quartetto
Valeria Svizzeri voce
Stefano Svizzeri tastiere
Simone Tanda basso elettrico
Jacopo Santini batteria
- Stefano Travaglini trio
Stefano Travaglini piano fender
Manuele Marani contrabbasso
Edoardo Tancredi batteria
- Free Live Orchestra
- Linda Valori Kind of Jazz
Linda Valori voce
Samuele Garofoli tromba
Emilio Marinelli pianoforte
Gabriele Pesaresi contrabbasso
Massimo Manzi batteria

Comune di San Benedetto del Tronto |Assessorato alle Politiche Culturali
in collaborazione con
AMAT Associazione Marchigiana Attività Teatrali
Bitches Brew Jazz Club
con il sostegno di
Fondazione Cassa di Risparmio di Ascoli Piceno

MAREAPERTO 2010
musiche&teatri&letterature - le culture dei mari a San Benedetto del Tronto
5^ edizione

martedì 13 luglio | PalaRiviera
KATAKLÒ ATHLETIC DANCE THEATRE
Anthology
ideazione e regia Giulia Staccioli / coreografie Giulia Staccioli e Jessica Gandini

Mercoledì 14 luglio | Piazza Matteotti
ALESSANDRO MANNARINO

Giovedì 15 luglio | Piazza Matteotti
GEGÈ TELESFORO

venerdì 16 luglio | Circolo Nautico Sambenedettese
HABIB KOITÉ & BAMADA

sabato 17 luglio | Circolo Nautico Sambenedettese
GIOVANNI BLOCK

domenica 18 luglio | Circolo Nautico Sambenedettese
ANGELIQUE KIDJO

martedì 20 luglio | Teatro Concordia
FLAMENQUEVIVE
Pinturas. Il Flamenco racconta Picasso
direzione artistica e regia Gianna Raccagni

venerdì 30 luglio | Area Portuale - banchina di riva nord “Malfizia”
GIOVANNI ALLEVI

Biglietti:
- Katakò * (13/07), Habib Koitè (16/07), Angelique Kidjo (18/07): posto unico euro 15 (* ridotto euro 10)
- FlamenQueVive (20/07): posto unico euro 10 (ridotto euro
- Giovanni Allevi (30/07): settore A euro 35, settore B euro 30; settore C euro 20; settore D euro 15
- Alessandro Mannarino (14/07); Gegè Telesforo ( 15/07); Giovanni Block (17/07): ingresso libero

(ai biglietti per gli spettacoli di Katakò e di FlamenQueVive acquistati in prevendita si applica un diritto di 1 euro; per i concerti di Habib Koitè, di Angelique Kidjo e di Giovanni Allevi il diritto di prevendita è pari al 10% del prezzo del biglietto)

Prevendite:
- Libreria La Bibliofila via Ugo Bassi, 38 San Benedetto del Tronto, tel. 0735/587513
- AMAT, corso Mazzini 99 Ancona, tel. 071/2072439
Biglietterie del circuito AMAT/Vivaticket (Ascoli Piceno, biglietteria del Teatro Ventidio Basso | Macerata: Biglietterie dei Teatri | Fermo: biglietteria del Teatro dell’Aquila | Civitanova Marche: Teatro Rossini | Porto Recanati: Pro Loco | P.S.Elpidio: Eventi Culturali)
- su web: www.vivaticket.it
- Biglietterie nei luoghi di spettacolo attive il giorno della rappresentazione dalle ore 20,30

Informazioni:
- Comune di San Benedetto del Tronto, Assessorato alle Politiche Culturali - Servizi per la cultura, progetti e rapporti con le Università tel. 0735/794460 e 0735/794438
- AMAT, corso Mazzini 99 Ancona, tel. 071/2072439

Inizio spettacoli ore 21,30.—